Au préalable interrogez-vous sur la fonction et les caractéristiques d’une chaise, l’objet doit répondre à des contraintes de taille, de solidité, de stabilité, doit posséder une assise, un dossier, un ou des pieds, etc.
Concevez une chaise très personnelle ayant perdue sa fonction première puis réalisez-la sous la forme d’une maquette (15 cm de haut maximum).
#design #objet #décontextualisation #détournement #installation
Joseph KOSUTH, One and Three Chairs, 1965, chaise, photographie, définition de chaise imprimée
Questions
En quoi la matière change-t-elle la perception des œuvres d’art ? Dans quelle mesure les matériaux de la production plas tique ont une incidence sur la matérialité de la réalisation finale ? En quoi les objets sont-ils décontextualisés lorsqu’on les intègre dans une œuvre d’art ?
Objectifs
La séquence a pour objectifs d’amener les élèves à :
- construire ou fabriquer des volumes en tirant parti des qualités physiques et formelles
- s’engager dans une démarche de projet
- saisir que la matérialité d’une œuvre influe sur sa réception par le spectateur
- comprendre que l’objet par son appropriation plastique, symbolique et sémantique dans une œuvre change de statut.
Références artistiques possibles
- Vincent Van GOGH, La chaise à la pipe, 1888, huile sur toile 93×73,5 cm
- Pablo PICASSO, Nature morte à la chaise cannée, 1912, collage, peinture à l’huile, 29×37 cm
- Marcel DUCHAMP, Roue de bicyclette, 1913, ready-made, tabouret, roue de bicyclette, 130×64×42 cm
- Andy WARHOL, Big Electric Chair, sérigraphie, 137,2×185,3 cm
- Daniel SPOERRI, Le petit déjeuner de Kichka I, 1960, assemblage, 57×57×26 cm
- Lilian BOURGEAT, Chaise, 2008, résine, 196×125×115 cm
- Michel DE BROIN, Black Whole Conference, 2006, installation, 72 chaises en plastique et métal, diamètre : 4 m, Collection MAC/VAL,
musée d’art contemporain du Val-de-Marne - Joseph KOSUTH, One and Three Chairs, 1965, chaise, photographie, définition de chaise imprimée
- Tadashi KAWAMATA, Chairs for Abu Dhabi, 2012, installation, chaises, 6 ×7×6 m
- Philippe RAMETTE, Lévitation, 2006, chaise en bois, corde, métal, 225×63×60 cm
- Joseph BEUYS, Stuhl mit Fett (Chaise avec graisse), 1964-1985, chaise, graisse animale
- Pierre ARDOUVIN, Licorne, 2015, chaise d’écolier, branche, meubles de maison de poupée, dimensions variables
- Pierre ARDOUVIN, Behind the mask, 2015, techniques mixtes, 45×38×104,5 cm
- Richard ARTSCHWAGER, Splatter Chair, 1992, peinture émail sur bois et formica, 134,6×106,9×98,4 cm
- David HOCHNEY, Une Chaise, jardin du Luxembourg, 1985, photocollage de Polaroid, 110,5×80 cm
At One par Charlotte Kingsnorth – http://www.charlottekingsnorth.com/
Chair Puzzle par Joshua Callaghan, 2008
Chair 1965-2000 par Richard Artschwager
In Sit You par Jennifer Marman and Daniel Borins, 2006
Perspective (black) par Pharrell Williams, 2008
Grapes (17 Stools from the Qing Dynasty 1644-1911) par Ai Weiwei, 2008
Workshop Chair par Jerszy Seymour, 2009
Références au programme du cycle 4
Questionnement(s)
La représentation ; images, réalité et fiction :
- le dispositif de représentation : l’espace en deux dimensions (littéral et suggéré), la différence entre organisation et composition ; l’espace en trois dimensions (différence entre structure, construction et installation), l’intervention sur le lieu, l’installation
- l’autonomie de l’œuvre d’art, les modalités de son autoréférenciation : l’autonomie de l’œuvre vis-à-vis du monde visible ; inclusion ou mise en abyme de ses propres constituants ; art abstrait, informel, concret, etc.
La matérialité de l’œuvre ; l’objet et l’œuvre :
- les qualités physiques des matériaux : les matériaux et leur potentiel de signification dans une intention artistique, leur nature et leurs caractéristiques, les notions de fini et non fini ; l’agencement de matériaux et de matières de caractéristiques diverses (plastiques, techniques, sémantiques, symboliques)
- l’objet comme matériau en art : la transformation, les détournements des objets dans une intention artistique ; la sublimation, la citation, les effets de décontextualisation et de recontextualisation des objets dans une démarche artistique
L’œuvre, l’espace, l’auteur, le spectateur :
- la présence matérielle de l’œuvre dans l’espace, la présentation de l’œuvre : le rapport d’échelle, l’in situ, les dispositifs de présentation, la dimension éphémère, l’espace public ; l’exploration des présentations des productions plastiques et des œuvres.
Compétences disciplinaires
Composantes plasticiennes
– Expérimenter, produire, créer
- 1.4 – Explorer l’ensemble des champs de la pratique plastique et leurs hybridations, notamment avec les pratiques numériques.
- 1.5 – Prendre en compte les conditions de la réception de sa production dès la démarche de création, en prêtant attention aux modalités de sa présentation, y compris numérique.
Composantes théoriques (méthodologiques et sociales)
– Mettre en œuvre un projet artistique
- 2.1 – Concevoir, réaliser, donner à voir des projets artistiques, individuels ou collectifs.
– S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs, établir une relation avec celle des artistes, s’ouvrir à l’altérité
- 3.3 – Expliciter la pratique individuelle ou collective, écouter et accepter les avis divers et contradictoires.
Composantes culturelles
– Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l’art
- 4.1 – Reconnaitre et connaitre des œuvres de domaines et d’époques variés appartenant au patrimoine national et mondial, en saisir le sens et l’intérêt.