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Catégorie : Ici et ailleurs

  • Haut les masques

    Haut les masques

    Face à la crise sanitaire du COVID19, les street-artists donnent à voir toute leur expressivité sur les murs des villes du monde entier. Souvent réalisées juste avant les injonctions de confinement, leurs œuvres en hommage aux soignants ou aux victimes de la pandémie interrogent, ironisent ou redonnent du baume au cœur.

    1. Pour soutenir le personnel hospitalier en première ligne dans la lutte contre le COVID19. C215, Paris, France – https://www.instagram.com/christianguemy/
    2. Super Nurse! Painted this “ode” to all healthcare professionals around the world! FAKE, Amsterdam, Pays-Bas – https://www.instagram.com/iamfake/
    3. In these challenging times, I hope this piece can be a positive contribution and spread some joy. Be safe and take care of one another. Pobel, Bryne, Norvège – https://www.instagram.com/pobel.no/
    4. As humans, we like to think we are in charge of our own corner of the universe. But every now and then a microscopic entity reminds us that we are not. HiJack, Los Angeles, États-Unis – https://www.instagram.com/hijackart/
    5. Sweet Home… Nello Petrucci, Pompei, Italie – https://www.instagram.com/nellopetrucci/
    6. Divided We Stand, United We Fall. StayHome! Tv Boy, Barcelone, Espagne – https://www.instagram.com/tvboy/ (détail en bandeau)
    7. Another new normal. Jilly Ballistic, Brooklyn, NY, États-Unis – https://www.instagram.com/jillyballistic/
    8. Stay safe! Gnasher, Essex, Anglettere – https://www.instagram.com/gnashermurals/
    1. Stay safe! Sending you love! Pony Wave, Venice beach, Los Angeles, États-Unis – https://www.instagram.com/ponywave/
    2. Milan, Italie. photographie d’Andrea Fasani
    3. Clean Air Now, Tv Boy
    4. Our Guardian Angels. Tv Boy
    5. Great. The Rebel Bear, Glasgow, Angleterre – https://www.instagram.com/the.rebel.bear/
    6. Mobile World Virus. Installation in Barcelona. Salvatore Benintende alias Tv Boy réalise un graffiti reprenant le célèbre chef-d’œuvre de Léonard de Vinci. Cette fois-ci le sourire de la Joconde s’efface sous un masque de protection utilisé pour se protéger du Covid 19. Téléphone en main, elle semble également s’apprêter à prendre un selfie dans un miroir. Baptisée « Mobile World Virus », l’œuvre fait référence à l’annulation une semaine auparavant du World Mobile Congress de Barcelone liée la crise provoquée par le virus. « Avec ce travail, je veux réfléchir à la façon dont la technologie est un vaccin ou un virus qui fait de nous des esclaves ».
    7. For Labor Day. Tv Boy
    8. Keep Calm and Corona. Tyler Street Art, Mumbai, Inde – https://www.instagram.com/tylerstreetart/

    Créez votre projet d’œuvre de street-art en hommage et en soutien aux personnels engagés en première ligne contre la pandémie.

    #stencil #graff #tag

    Pour cela, il vous faudra réaliser un photomontage entre votre image1 et son décor urbain2 :

    1. Diverses techniques peuvent être convoquées pour répondre à la proposition telles que le graffiti sur mur (peinture à la bombe aérosol), le pochoir (stencil), la mosaïque, le sticker (autocollant), l’affichage et les installations comme par exemple le tricot urbain.
    2. L’art s’est déplacé de l’objet spécialisé en galerie vers l’environnement urbain réel. L’appropriation par le street-artist d’un lieu public est né à la conjonction de mouvements esthétiques et d’un contexte socioculturel et économique propre au New York des années 1970.
    Rue Bath, Glasgow, Écosse, un graffiti de l’artiste The Rebel Bear, 2020

    Méthodologie

    Tout d’abord, réalisez votre image « hommage ». Pour simplifier votre choix, cette dernière peut être travaillée en utilisant les outils qui simule la peinture à l’aérosol : par exemple sur feuille (A3), utiliser de la gouache et une brosse à dents (: frotter avec son pouce les poils de la brosse sur laquelle il y a un peu de peinture) ou sur écran (1280 x 800 px), recourir à un logiciel de peinture numérique comme ArtRage ou Artweaver). Un autre choix est de styliser votre représentation pour qu’elle s’apparente à l’image obtenue à l’aide d’un pochoir (utilisation du seuil de l’image dans le logiciel de retouche GIMP).
    Puis assemblez votre image à une des photographies numériques d’environnement urbain proposées en lien. Le meilleur rendu est d’utiliser les calques dans le logiciel de retouche (comme vous l’avez fait à maintes reprises dans GIMP : https://youtu.be/cJ6nXvPCt7s). Certaines applications (Photoshop Mix) le font également sur tablette ou téléphone. Une autre possibilité est de retoucher directement la photographie imprimée à l’encre ou à la gouache.

    5 photographies de mur (Creative Commons – flickr.com)Télécharger

     

    Références artistiques

    Questionnement(s) :

    • La représentation ; images, réalité et fiction : la création, la matérialité, le statut, la signification des images.
    • L’œuvre, l’espace, l’auteur, le spectateur : la présence matérielle de l’œuvre dans l’espace, la présentation de l’œuvre.

    Expérimenter, produire, créer (D1, D2, D4, D5) :

    • Choisir, mobiliser et adapter des langages et des moyens plastiques variés en fonction de leurs effets dans une intention artistique en restant attentif à l’inattendu.
    • S’approprier des questions artistiques en prenant appui sur une pratique artistique et réflexive.
    • Recourir à des outils numériques de captation et de réalisation à des fins de création artistique.

    Mettre en œuvre un projet artistique (D2, D3, D4, D5) :

    • Concevoir, réaliser, donner à voir des projets artistiques, individuels ou collectifs.

    S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs, établir une relation avec celle des artistes, s’ouvrir à l’altérité (D1, D3, D5) :

    • Porter un regard curieux et avisé sur son environnement artistique et culturel, proche et lointain, notamment sur la diversité des images fixes et animées, analogiques et numériques.

    Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l’art (D1, D3, D5) :

    • Identifier des caractéristiques (plastiques, culturelles, sémantiques, symboliques) inscrivant une œuvre dans une aire géographique ou culturelle et dans un temps historique.

    D1 Les langages pour penser et communiquer – D2 Les méthodes et outils pour apprendre – D3 La formation de la personne et du citoyen – D4 Les systèmes naturels du monde et l’activité humaine – D5 Les représentations du monde et l’activité humaine

  • Dripped

    Dripped

    Dripped de Léo Verrier

     « New York, 1950. Fascinated by paintings, Jack scours the museums all day long. He steals paintings hides them at home to… eat them ! »

    Source https://leoverrier.com

  • Art en ligne

    Art en ligne

    Le BeauxArts Magazine du mois de mars 2020 propose le meilleur de l’art sur le web. Je vous livre dans les lignes suivantes une sélection de sites, jeux et comptes Instagram dédié à l’art relevée leurs rédactrices.

    • Prisme7. Réalisé par des artistes du numérique, où des œuvres majeures de la collection du Musée d’Art Moderne se donnent à voir et à jouer, le jeu vidéo du Centre Pompidou propose une plongée dans un univers artistique et poétique.
    • https://vectronom.arte.tv/ Jeu de plateforme 3D composé d’ondes colorées et de niveaux à géométrie variable qui se modulent au fil des BPM. Le joueur doit caler chacun de ses mouvements en captant le flow des nappes électro hypnotiques pour trouver son chemin (démo gratuite, version complète 4,49 €).
    • http://www.yurigame.com/  Jeu de plateforme à l’atmosphère unique. Dextérité, curiosité et une dose de lâcher prise te seront nécessaires pour aider Yuri à surmonter tous les obstacles et atteindre le but de son mystérieux voyage. Explore un univers organique et sensible, plein de passages secrets et de souvenirs enfouis (version complète 5,49 €)
    • @banksy, pas moins de 7 millions d’abonnés pour le fameux street artiste !
    • @cindysherman, compte permettant de la suivre dans ses délires de selfies.
    • @martinparrstudio, un regard impitoyable sur notre quotidien.
    • @olafbreuning, compte clownesque du plasticien contemporain.
    • @sabinepigalle, maîtres masqués (La Dame au Pangolin en bandeau)
  • #Challenge

    #Challenge

    We challenge you to recreate a work of art with objects and people in your home.

    #gettymuseumchallenge

    Recréez en photographie des tableaux de maître avec des bricoles depuis chez soi… C’est le défi que le Getty Museum lance aux internautes. Soyez inventifs !

    Le Musée a posté sur les réseaux sociaux quatre exemples où ses employés relèvent le défi, avant d’inviter les internautes à en faire de même et de partager leurs photos sur les réseaux sociaux.

    Avant de partager, il suffit de :

    1. se prendre en photo en récréant un tableau célèbre ;
    2. mettre en regard votre photo avec le tableau original (via n’importe quel logiciel de montage gratuit) ;
    3. partager le résultat sur les réseaux sociaux en taguant le compte du musée @GettyMuseum (Twitter ou Instagram) et en mentionnant le hashtag #gettymuseumchallenge.
    @GettyMuseum
  • Confinement

    Confinement

    Pour échapper à la fermeture des musée, à la désertion des rues et autres lieux habituellement vivants, je lis, je visionne, je surfe sur le Net et c’est ainsi que j’ai découvert, relayées sur les réseaux sociaux comme des symboles du ressenti du public face aux mesures prises pour lutter contre une pandémie, les œuvres de la série Espaces Dissimulés de José Manuel BALLESTER.

    C’est entre 2007 et 2010 que le peintre et photographe passionné de restauration de tableaux anciens, a réalisé cette série en photographiant des œuvres de premier plan puis en les retouchant pour en effacer les personnages révélant dès lors ce qui échappe au regard distrait et faisant du vide une source de beauté mélancolique.

    José Manuel BALLESTER, Le Palais Royal (d’après VÉLASQUEZ), 2009, 318,4 x 276 cm
    José Manuel BALLESTER, Le Radeau de la Méduse (d’après GÉRICAULT), 2010, 491 x 717 cm
    José Manuel BALLESTER, La Naissance de Venus (d’après BOTTICELLI), 2012, 173 x 277,5 cm

    José Manuel BALLESTER, série Espaces dissimulés (Ocultos espacios), impressions numériques sur toile, 2007-2010
    *Le Printemps (d’après BOTTICELLI), 2015, impression numérique sur toile, 203 x 314 cm, détail en bandeau

    https://www.josemanuelballester.com/

  • Olivier MOSSET au MAMCO

    Olivier MOSSET au MAMCO

    Du 26 février au 21 juin 2020, le MAMCO expose le travail de l’artiste suisse Olivier MOSSET, une des figures centrales de la peinture abstraite d’après-guerre et une référence incontournable pour plusieurs générations de peintres européens et américains.

    Se déployant sur la quasi-totalité du musée, la rétrospective du MAMCO revient
    sur presque 60 ans de pratique, depuis les premières expérimentations des années 1960 jusqu’aux monumentaux travaux récents, en passant par les réflexions du peintre sur l’appropriation, le monochrome ou les shaped canvases. Simultanément, plusieurs salles du musée sont consacrées à des mouvements et artistes dont Mosset fut ou demeure proche, permettant d’envisager son travail à l’aune de différents contextes.

    Le vernissage de l’exposition aura lieu le mardi 25 février, de 18h à 23h. À cette occasion, l’auteur-compositeur-interprète Christophe donnera une performance sonore exceptionnelle, dans la limite des places disponibles.

    MAMCO  Musée d’art moderne et contemporain, Genève
    10, rue des Vieux-Grenadiers — CH-1205 Genève
    Tél. + 41 22 320 61 22 | Fax + 41 22 781 56 81 | mamco.ch

    Le premier dimanche du mois : entrée gratuite et guides à disposition.

  • Angoulême 2020

    Angoulême 2020

    Le 47e festival international de la bande dessinée ouvre ses portes jeudi 30 janvier à Angoulême. Quatre jours de rencontres jusqu’au 2 février avec les créateurs du 9e art. Dédicaces, conférences, spectacles et quelques rétrospectives à ne pas manquer.

  • Centenaire de Pierre Soulages

    Centenaire de Pierre Soulages

    Pierre Soulages fête ce 24 décembre 2019 son centième anniversaire. Le ministère de la Culture et ses établissements célèbrent le père de l’« Outrenoir » à travers plusieurs hommages et en particulier deux expositions : une musée du Louvre et l’autre au Centre Pompidou.

  • #tetrischallenge

    #tetrischallenge

    Début septembre, la police de Zurich (Suisse) décide de publier sur son compte Facebook le premier cliché de ce qui va devenir le « Tertris* Challenge ». Le principe consistait initialement à vider les véhicules d’intervention de leurs hommes et de leur matériel, à les disposer au sol méthodiquement de façon à former des motifs géométriques rappelant le jeu vidéo et à faire une photo. Mais le challenge devient désormais viral sur tous les réseaux sociaux où civils et militaires affichent d’étonnants inventaires photographiques.

    #tetrischallenge, police de Zurich (Suisse), sept. 2019
    #tetrischallenge, pompiers volontaires de Zoug (Suisse)

    *Tetris est un jeu vidéo de puzzle conçu par Alekseï Pajitnov.
    Il met le joueur au défi de réaliser des lignes complètes en déplaçant des pièces de formes différentes, les tétrominos, qui défilent depuis le haut jusqu’au bas de l’écran. Les lignes complétées disparaissent tout en rapportant des points et le joueur peut de nouveau remplir les cases libérées. Le jeu n’a pas de fin : le joueur perd la partie lorsqu’un tétromino reste bloqué en haut. Il doit donc résister le plus longtemps à la chute continue des tétrominos, afin de réaliser le meilleur score.
    Source Wikipédia