Cadrer, agrandir, révéler… en utilisant des opérations spécifiques aux arts plastiques et à partir du document proposé en référence, vous produirez un travail plastique témoignant de l’anatomie de l’image.
À propos du générique Anatomy of a Murder
Saul Bass (1920-1996) est non seulement un des grands noms du graphisme du milieu du XXe siècle, mais aussi le maître incontesté d’une nouvelle conception de l’animation graphique. Il a créé plus de 50 génériques pour des réalisateurs comme Otto Preminger, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, John Frankenheimer ou Martin Scorsese.
Traditionnellement les projectionnistes américains n’ouvraient les rideaux dévoilant l’écran qu’après le générique, aussi Otto Preminger fit mettre sur toutes les bobines une note intimant « Projectionists – pull curtain before titles » (ouvrez le rideau avant le générique), tant il estimait que le générique de Saul Bass était une partie intégrale de son film.
Anatomy of a Murder d’Otto Preminger, avec James Stewart, Lee Remick, Ben Gazzara, 1959
Objectifs
La séquence a pour objectifs d’amener les élèves à :
- réfléchir sur les enjeux de la représentation des images ; s’interroger sur les procédés de représentation (les outils, les moyens et techniques, les médiums et matériaux utilisés et leurs incidences)
- expérimenter, manipuler la matérialité et les constituants d’une image pour faire œuvre.
Questions
Comment aborder la représentation de la représentation ? Le cadrage ou recadrage, l’agrandissement d’une image peuvent-ils faire œuvre ? Dans quelle limite le recadrage et l’agrandissement d’une image peuvent-ils changer le statut de celle-ci ?
Références artistiques possibles
- Pere BORRELL del CASO, Escapando de la crítica,1874, huile sur toile, 75,7×61 cm
- REMBRANDT, La Leçon d’anatomie du Docteur Nicolaes Tulp, 1632, huile sur toile, 169,5×216,5 cm
- Edward WESTON, Poivrons, 1930, photographie
- Alain JACQUET, Le Déjeuner sur l’herbe, 1964, peinture acrylique et sérigraphie sur toile, 172,5×196 cm
- Joseph KOSUTH, One and Three Chairs, 1965, chaise en bois, tirages photographiques, 118×271×44 cm
- Martial RAYSSE, Life is so complexe, 1966, plexiglas colorés opaques ou transparents, découpés et montés sur contre-plaqué, 150,5×260×4,5 cm
- Roy LICHTENSTEIN, Still life with palette, 1972, huile et acrylique sur toile, 52,4×242,9 cm
- Claude RUTAULT, Toiles à l’unité, 1973 / légendes, 1985, peinture acrylique sur toile, dimensions variables, Centre Pompidou, Paris
- Frank HORVAT, Chaussures et Tour Eiffel pour STERN, 1974, photographie
- Patrick TOSANI, Talons, 1987, 3 photographies, ensemble : 238×348 cm
- Annette MESSAGER, Mes vœux, 1989, 263 épreuves gélatino-argentiques encadrées sous verre maintenu par un papier adhésif noir et suspendues au mur par de longues ficelles, 320×160 cm, Centre Pompidou, Paris
- Damien HIRST, Mother and Child Divided, 1993, veau et vache, verre, acier inoxydable, plexiglas, peinture acrylique, solution de formaldéhyde
- Ron MUECK, Mask II, autoportrait de l’artiste, 2001, matériaux divers
- Maurizio GALIMBERTI, Johnny Deep, 2003, photographies Polaroid
- Thibault BRUNET, 17/05/2012 18:00 – Série Vice City, 2007-2013, photographies des paysages de jeux vidéo
Références au programme du cycle 4
Compétences disciplinaires
Composantes plasticiennes
– Expérimenter, produire, créer
- 1.1 – Choisir, mobiliser et adapter des langages et des moyens plastiques variés en fonction de leurs effets dans une intention artistique en restant attentif à l’inattendu.
- 1.5 – Prendre en compte les conditions de la réception de sa production dès la démarche de création, en prêtant attention aux modalités de sa présentation, y compris numérique.
Composantes théoriques (méthodologiques et sociales)
– Mettre en œuvre un projet artistique
- 2.5 – Confronter intention et réalisation dans la conduite d’un projet pour l’adapter et le réorienter, s’assurer de la dimension artistique de celui-ci.
– S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs, établir une relation avec celle des artistes, s’ouvrir à l’altérité
- 3.3 – Expliciter la pratique individuelle ou collective, écouter et accepter les avis divers et contradictoires.
Composantes culturelles
– Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l’art
- 4.2 – Identifier des caractéristiques (plastiques, culturelles, sémantiques, symboliques) inscrivant une œuvre dans une aire géographique ou culturelle et dans un temps historique.