Projet de programmes

Les projets de nouveaux programmes d’arts plastiques pour les cycles 3 et 4, publiés en juillet 2025 par le Conseil supérieur des programmes , proposent de nouvelles perspectives pour l’enseignement de la discipline au collège. Leur lecture permet d’interroger les continuités et les évolutions envisagées dans les apprentissages, les compétences travaillées et les pratiques pédagogiques. Ces textes étant encore à l’état de projets, ils constituent des pistes de réflexion pour anticiper les évolutions possibles de l’enseignement des arts plastiques.


Ancrages plasticiens, compétences spécifiques, architecture générale du programme en cycle 4


Composante plasticienne 

  1. Représenter (le réel, un imaginaire) 
    • Dessiner en affirmant un parti pris plastique et artistique (exprimer, comprendre, communiquer, créer) 
      • Appréhender le dessin comme outil et langage artistique en soi. 
      • Explorer et s’approprier la diversité des statuts, des pratiques et des finalités du dessin. 
      • Comprendre la dynamique d’extension des domaines et de modalités du dessin.
    • Dessiner, peindre, photographier, créer avec le numérique dans une intention artistique (construire un dispositif de représentation)
      • Appréhender et comprendre la pluralité des codes et des modes de représentation. 
      • Exploiter et maîtriser diverses ressources de la représentation, considérée comme un dispositif, en engageant le geste, le corps, l’outil, des actions ou appareils spécifiques. 
      • Comprendre le rôle de la perception et de l’interprétation dans l’élaboration et dans la réception d’un dispositif de représentation. 
    • Produire une narration sensible et singulière par l’image fixe et animée (raconter, témoigner, imaginer) 
      • Élaborer des productions en deux ou trois dimensions à des fins de narration visuelle et les faire aboutir. 
      • Exploiter le potentiel plastique des images fixes ou animées pour soutenir le récit d’une histoire réelle ou fictive. 
      • Comprendre le rôle du temps et du mouvement réels ou suggérés dans la production d’une narration. 
  2. Former, transformer (les matériaux, la matière, l’objet, l’œuvre) 
    • Sculpter, construire à des fins de création (tirer parti des qualités physiques, sémantiques des matériaux)
      • Appréhender et maîtriser, par une approche sensible, la valeur expressive des effets du geste et de la matière en art. 
      • Tirer parti des qualités sensibles de la matière et des propriétés des matériaux dans des créations en trois dimensions, selon diverses échelles ou fonctions. 
      • Mobiliser et adapter des langages, des moyens plastiques variés selon leurs qualités et leurs effets.
    •  Explorer les possibilités de la couleur dans une intention artistique (dimensions matérielles, perceptives, sémantiques)
      • Appréhender et maîtriser la couleur à la fois comme un phénomène physique et visuel et un constituant plastique. 
      • Explorer et s’approprier les propriétés de la matière colorée, comme les dimensions techniques de sa transformation. 
      • Comprendre la relation entre couleur, matériaux et techniques dans des pratiques variées (peinture, impression, installation, numérique, etc.) et interroger leurs usages artistiques, culturels, sociaux, symboliques. 
    • Élargir le répertoire des matériaux pour créer avec des constituants variés ou nouveaux (objets, mots, sons, temps)
      • Explorer et maîtriser des modalités de transformation de l’objet (assemblage, détournement, recomposition, fragmentation, etc.), ainsi que son intégration dans des dispositifs visant à le sublimer ou à le critiquer. 
      • Appréhender les objets, les sons, les mots dans leurs caractéristiques propres afin d’en explorer les qualités expressives dans leur association à une pratique plastique. 
      • Intégrer la pluralité des constituants matériels et immatériels, dont la temporalité, dans la mise en œuvre de projets artistiques. 
  3. Exposer, recevoir, relier (la pratique, la démarche, le sensible) 
    • Exposer une ou plusieurs productions dans un espace ouvert à un public (penser, travailler des données spatiales, symboliques, collectives) 
      • Exposer des productions plasticiennes pour un public. 
      • S’approprier et utiliser des modalités et des dispositifs d’exposition. 
    • Accompagner la réception d’une production par un public (dire et partager la pratique, le sensible) 
      • Comprendre et construire la relation entre la production plastique et le spectateur. 
    • Partager des créations artistiques à l’ère du numérique (diffusion, réception, contribution) 
      • Utiliser des environnements et outils numériques pour documenter, partager une création plastique. 

Composante culturelle 

Thématiques, domaines d’étude, axes de travail :

  • L’artiste et les techniques, technologies et sciences 
    • Outils, médiums, technologies au service des artistes.
    • Appropriations artistiques de conceptions culturelles et de savoirs liés aux sciences. 
  • L’art comme matériau et véhicule d’un imaginaire collectif
    • Systèmes et rhétoriques d’une narration visuelle.
    • Répertoires esthétiques d’une altérité.
  • L’œuvre et ses contextes, ses finalités
    • Lieux de création des artistes, de réception et diffusion des œuvres.
    • Fonctions et usages des œuvres. 
  • L’artiste et les œuvres dans la société 
    • Appréhension de l’humain, de soi, de l’artiste.
    • Appréhension du vivant, de l’environnement. 

Composante méthodique et théorique 

  1. Mettre en œuvre un projet artistique 
    • Acquérir des savoir-faire artistiques et développer une sensibilité esthétique. 
    • Imaginer, fabriquer, créer, expérimenter avec habileté. 
  2. S’exprimer, analyser sa pratique et celle de ses pairs, s’ouvrir à l’altérité 
    • Écouter et comprendre ; faire preuve d’esprit critique.
    • Raisonner, définir, argumenter, démontrer, prouver, avoir le sens de la vérité. 
    • Être curieux de la pluralité des langages et des langues et s’ouvrir aux richesses des autres cultures. 
  3. Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l’art 
    • Se situer dans l’espace et dans le temps naturel ou historique. 
    • Découvrir, observer, questionner et décrire le monde.