Petit, petit, petit
#miniature #échelle #monumentalité #installation #sollicitation du spectateur
Tout est mini dans notre vie
Miniature : issu du latin miniatulus (« coloré au minium »), désigne les à l’origine les enluminures, puis par analogie quelque chose de petites dimensions.
Cette proposition interroge la manière dont une esthétique de la miniature peut se construire en dialogue, voire en tension, avec une pratique plastique relevant de la monumentalité ou de l’échelle réelle, invitant à repenser les notions de proportion, de présence et de perception.
Objectifs pédagogiques
Les objectifs de la séquence sont d’amener les élèves à :
- s’emparer d’une pratique plastique en lien avec l’esthétique de la miniature
- rendre compte d’un univers personnel et poétique.
Références artistiques possibles
- Anonyme, Seth, -1630 / -1550 a.e., ronde-bosse du dieu de la confusion, du désordre et de la perturbation, amulette égyptienne en or de 2 cm de haut et de 0,5 cm de large, Département des Antiquités égyptiennes, Musée du Louvre, Paris
- Raymond GUYONNET (orfèvre actif à Tours à la charnière des 15e et 16e siècles), Nef de Sainte Ursule, 1500, orfèvrerie offerte par la ville de Tours à la reine Anne de Bretagne, cornaline, or, argent, argent, émail translucide, cuivre, 46 x 28 x 16,5 cm, trésor de la Cathédrale de Reims
- Joseph CORNELL (1903-1972), Untitled (Tilly Losch), 1935-1938, papier découpé, fils dans boitier en carton vitré, 25,4 × 23,5 × 5,4 cm, Royal Academy of Arts, Londres
- Charles SIMONDS (1945), Dwelling (Logement), 1972, installation, lieu d’habitation pour une civilisation imaginaire, East Houston Street, New York
- Philippe FAVIER (1957), Champ de choux-fleurs à Chambourcy, 1981, encre de Chine, stylo-bille sur papier découpé collé sur panneau, 11 × 22 cm (surface de collage), Musée d’art de Toulon
- Anne et Patrick POIRIER (1942), Exotica, 2001, matériaux divers, 15 x 11 x 0,8 m, vue de l’exposition 2016-2017 au MAMC+, Saint-Étienne
- Gilbert GARCIN (1929-2020), Lorsque viendra le vent, 2007, photographie
- Petros CHRISOSTOMOU (1981), Wasted Youth (25 Ashbourne Avenue, Whetstone, London N20 0AL), 2008, C-Print, Galerie Xippas, Paris
- SLINKACHU (1979), The Stream (Royal Victoria Dock, London), 2014, installation, photographie, exposition personnelle de 2015 « Miniaturesque » à Galerie Andipa, Londres
- Tomoaki SUZUKI (1972), sculptures, réalisées entre 1999 et 2014, en bronze peint d’un peu plus de 50 cm de haut, exposition « Tomoaki Suzuki » au CAPC, Musée d’art contemporain, 03 avril – 01 juin 2014
- Joshua SMITH, Oakland Docks, 2016, maquette d’une benne réalisée à l’échelle 1:20
- Liliana PORTER (1941), Forced Labor III (Woman Sweeping Blue Sand), 2017, installation de sable bleu et d’une figurine de 5 cm de haut, Galerie Mor Charpentier, Paris
- Damien CACCIA (1989), Larmes (Tears), 2018-2023, impression sur colle, diam 1,5 cm, projet photographique présentant une série d’images miniatures créées avec un téléphone mobile entre 2015 et 2022. Ces images d’archives sont transférées du papier photo sur des gouttes sèches de colle, leur donnant un effet allongé et baroque.
- Michael PEDERSON (1984), Alive, Sydney, Australie, 2019, installation dans les rues de Sydney, photographie de l’installation
- Ryan GANDER (1976), Ever After: A Trilogy (I… I… I…), 2019, Souris animatronique, trou dans un mur, dispositif sonore, 7 minutes, Coll. Bourse de commerce – Pinault Collection, Paris
- Akiko IDA et Pierre JAVELLE (1970), Minimiam, 2022, photographies mettant en scène des figurines de modélisme ferroviaire sur de la nourriture
- Gaspard MITZ (1981), The Great Escape, 2022, personnages à l’échelle 1:87, coffret en bois blanc et verre musée, 24 x 34 x 6,5 cm, Galerie Bettina, Paris
- Jennifer J. LEE (1977), Untitled ((Train), 2023, huile sur toile de jute, 10,4 x 10,4 x 2,5 cm, RISD Museum, Providence, États-Unis
Champs des questionnements plasticiens
Domaines de l’investigation et de la mise en œuvre des langages et des pratiques plastiques : outils, moyens, techniques, médiums, matériaux, notions au service d’une création à visée artistique
La représentation, ses langages, moyens plastiques et enjeux artistiques
- Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et valeur expressive de l’écart*
- Représentation et création : reproduction, interprétation, idéalisation, approches contemporaines, apports de technologies…
- Moyens plastiques et registres de représentation : volonté de fidélité ou affirmation de degrés de distance au référent…
La figuration et l’image ; la non-figuration
- Figuration et construction de l’image : espaces narratifs de la figuration et de l’image, temps et mouvement de l’image figurative
Domaines de la présentation des pratiques, des productions plastiques et de la réception du fait artistique : les relations entre l’œuvre, l’espace, l’auteur et le spectateur
La présentation de l’œuvre
- Conditions et modalités de la présentation du travail artistique
- Prise en compte de données intrinsèques et d’éléments extrinsèques à l’œuvre : supports, matériaux, formats, le pérenne, l’éphémère…
- Fonctions des dispositifs traditionnels de la présentation de l’œuvre : modalités du cadre, du socle, de la cimaise confrontées aux dispositifs contemporains de présentation…
- Sollicitation du spectateur
- Accentuation de la perception sensible de l’œuvre : mobilisation des sens, du corps du spectateur…
- Rapport au contexte de présentation et de diffusion : dispositif favorisant l’interaction avec l’œuvre, la participation à sa réalisation…
Photographie mise en avant : Nia, 2012-2013, bronze peint, 54 x 15.5 x 9 cm, vue de l’exposition « Tomoaki Suzuki » au CAPC de Bordeaux