Processus de création

L’œuvre avant l’œuvre !

Concevez une œuvre plastique autour d’un des thèmes imposés : soit, Métamorphose 1, soit, Fiction 2, mais présentez surtout le chemin qui mène à sa réalisation.

Votre travail devra montrer :

  • les différentes étapes de l’expérimentation plastique à sa conception,
  • les transformations du projet entre l’idée initiale et le résultat final,
  • une production plastique aboutie, un accrochage montrant le cheminement.
Le BERNIN, Apollon et Daphné, 1622-1625, sculpture conservée à la Galerie Borghèse à Rome
  1. Métamorphose : μετά, méta (: au-delà, après, ensuite) ; μορφή, morphê, (: forme). Transformation, changement d’une forme en une autre. Changement de cette nature opéré par les Dieux dans la mythologie grecque et latine (cf. la métamorphose d’Actéon en cerf, de Daphné en laurier). Attention à ne pas confondre métamorphose avec hybridation : croisement entre deux individus d’une même espèce ou pas en vue d’obtenir des hybrides. Alors qu’une métamorphose implique un passage ou une transformation progressive d’un état à un autre.
  2. Fiction : (du latin fictio, action de créer) création de l’imaginaire, ce qui n’est pas réel, rêve, fantasme. Œuvre littéraire, cinématographique, télévisuelle, etc., bâtie sur des faits imaginaires plutôt que sur des faits réels.
Magazines de l’âge d’or de la science-fiction et du pulp

Questionnements

Une idée peut-elle déjà être une œuvre ? Une œuvre existe-t-elle seulement lorsqu’elle est terminée ? Une œuvre est-elle un objet, une expérience ou un processus ?

Les dessins préparatoires peuvent-ils devenir une œuvre en elles-mêmes ? Peut-on faire œuvre uniquement à partir de documents ? Le numérique change-t-il notre manière de concevoir une œuvre ?

Que révèle une œuvre en train de se faire ? Comment montrer le temps de la création ?

Une œuvre doit-elle rester fidèle à l’intention initiale ? Comment les contraintes transforment-elles un projet artistique ? Le hasard peut-il devenir un moteur de création ?

Objectifs pédagogiques

La séquence a pour objectifs d’amener les élèves à :

  • comprendre que l’œuvre ne se réduit pas à son résultat final,
  • penser l’œuvre à travers des étapes de recherche, d’anticipation, de choix et de transformations,
  • valoriser les formes variées du travail préparatoire ; la constitution d’une mémoire du processus créatif.

Références artistiques possibles de l’idée à l’œuvre

Léonard de VINCI — Études pour sainte Anne, 1502-1503

Léonard de VINCI, Étude pour la tête de sainte Anne, 1502-1503, pierre noire sur papier, 18,8 x 13 cm, Château de Windsor, Royaume-Uni
Léonard de VINCI, Études pour l’Enfant Jésus, 1502-1503, craie rouge, rehauts de gouache blanche sur papier préparé d’ocre rouge, 28,5×19,8 cm, Galeries de l’Académie, Venise
Léonard de VINCI, Étude de composition pour une sainte Anne trinitaire avec un agneau, 1501, pointe métallique, pierre noire, repris à la plume avec deux encres brunes différentes, 8,7 x 15,2, Galeries de l’Académie, Venise
Léonard de VINCI, La Vierge, l’Enfant Jésus et sainte Anne, dit La Sainte Anne, 1503-1519, huile sur panneau de bois, 168 x 113 cm, Musée du Louvre, Département des Peintures

Léonard de VINCI, les Carnets (12 manuscrits), 1487-1508

Léonard de VINCI, Étude anatomique, buste d’un homme mort, 1510-1511, dessin à la plume et encre avec lavis sur pierre noire, 28,9 x 19,9 cm, The Royal Collection, Château de Windsor

Pablo PICASSO, Études préparatoires de Guernica, mai 1937

Croquis préparatoires pour Guernica, 1er mai 1937, encre sur paiper bleu
Croquis préparatoire, 1er mai 1937, encre sur paier bleu
Dora MAAR, « Guernica » en cours d’exécution, état I, atelier des Grands-Augustins, Paris, Mai 1937, photographie, 24 x 30 cm, Musée national Picasso-Paris
Pablo PICASSO, Guernica, huile sur toile, 349,3 cm × 776,5 cm, Museo Reina Sofía, Madrid

Lebbeus WOODS essais pour le projet « Zagreb Free Zone », 1991 / 2016, dessins et maquette comme espace spéculatif, architecture irréalisable mais pensée comme œuvre, vue de l’exposition des 25 ans du projet à la galerie ROOM EAST, New York

Lebbeus WOODS, projet « Zagreb Free Zone », 1991 / 2016
https://www.contemporaryartlibrary.org/project/lebbeus-woods-at-room-east-new-york-9706

Sophie CALLE, Vue de l’exposition Sophie Calle « Prenez soin de vous », au Pavillon français de la 52e Biennale de Venise, 2007 (protocoles narratifs et récits).

Sophie CALLE, Vue de l’exposition Sophie Calle « Prenez soin de vous », 2007

Thomas DEMAND, Controlroom, 2011, C-Print, 200 × 300 cm, photographie de la reproduction d’une salle de contrôle vide inspirée* de celle de la centrale de Fukushima au Japon, abandonnée après le Tsunami de 2011, vue de l’installation The Stutter of History (2023), Jeu de Paume, Paris.
*Construction puis destruction des maquettes : l’œuvre finale n’est qu’une photographie, révélant l’importance essentielle de cette préparation invisible. https://thomasdemand.net/selected-work/kontrollraum-controlroom

Thomas DEMAND, Controlroom, 2011, C-Print, 200 × 300 cm
Thomas DEMAND, Controlroom, vue de l’installation The Stutter of History (2023)
Documents iconographiques de Thomas Demand : https://thomasdemand.net/selected-work/kontrollraum-controlroom

CHRISTO et JEANNE-CLAUDE, L’Arc de Triomphe, Wrapped (Project for Paris) Place de l’Étoile – Charles de Gaulle, 2019. https://www.paris-arc-de-triomphe.fr/decouvrir/l-arc-de-triomphe-wrapped-paris-1961-2021

Dessin en deux parts, 38 × 244 cm et 106,6 x 244 cm, crayon, fusain, pastel, crayon à la cire, peinture émaillée, étude architecturale et topographique, carte dessinée à la main sur vélin et ruban adhésif
L’Arc de Triomphe, Wrapped, Paris (1961-2021), du samedi 18 septembre au dimanche 3 octobre 2021

JR, La Caverne du Pont-Neuf, du 6 au 28 juin 2026, installation in situ, Paris. Pensée comme un clin d’œil à Christo et Jeanne-Claude (dont le mythique « Pont Neuf Wrapped » fêtait ses 40 ans en 2025), la création de JR transformera le pont en faille spectaculaire au cœur de la ville. De quoi offrir aux passants, cyclistes et touristes embarqués sur la Seine un autre regard sur ce monument que l’on croyait connaître par cœur.


Champ des questionnements plasticiens

Domaines de la formalisation des processus et des démarches de création : penser l’œuvre, faire œuvre

L’idée, la réalisation et le travail de l’œuvre

  • Prévisualiser un projet, représenter une production en cours de réalisation ou achevée
    • Les processus allant de l’intention au projet : diversité des modalités du travail préparatoire (esquisse, photomontage, modélisation, écrits…), incidences sur le projet, valeur artistique…
    • La formalisation du projet et des choix de production de l’œuvre :adaptations ou interactions entre moyens techniques et intentions, constitution d’une mémoire du travail plastique…